„E complicat să trăiești din artă, e complicat că nu există piața, nu există oamenii atât de diverși care să poată să înțeleagă, să colecționeze. Lucrurile se schimbă, dar oricum Moldova e o țară mică”, a spus Cezara Kolesnik.

Pictorița a mărturisit că începuturile carierei sale în străinătate au fost departe de imaginea unui succes rapid. Ea a povestit că, înainte de a reveni la pictură, și-a dedicat ani studiilor de istoria artei și a lucrat în domeniul expertizei și al pieței de artă. Kolesnik spune că a avut momente de disperare, însă convingerea că munca sa are valoare a determinat-o să continue.

Artista a explicat că afirmarea în Franța și Belgia a presupus investiții constante în creație, participarea la numeroase expoziții și multe sacrificii. Ea susține că răbdarea este esențială pentru orice artist și îi îndeamnă pe tineri să nu urmărească succesul imediat, ci să își acorde timpul necesar pentru a-și găsi propria identitate artistică.

„Am fost și disperată la un moment dat. Dar eram convinsă că ceea ce fac eu are un sens pentru oameni și o să-mi găsesc publicul. Probabil că asta a fost cheia care m-a motivat să continui”, a afirmat pictorița.

Cezara Kolesnik a mai spus că, deși lucrările sale din ultimii ani sunt preponderent abstracte, acestea păstrează amprenta Republicii Moldova prin culoare și sensibilitate. Potrivit artistei, fiecare țară are propria cromatică, iar Moldova rămâne pentru ea un spațiu al luminii, al celor patru anotimpuri și al amintirilor din copilărie.

În opinia sa, pictura este un limbaj universal, iar emoția pe care o transmite o lucrare este mai importantă decât explicațiile despre aceasta. Artista consideră că fiecare privitor are propriul adevăr în fața unei opere de artă și că acesta este unul dintre motivele pentru care preferă pictura abstractă.